5 ғасырлар бүкіл әлемге Микеланджело түс техникасының белгісіз ерекшеліктерін ашқан Сикстин капелласының құрылуы мен оның соңғы қалпына келтірілуін бөледі. Алайда, күтпеген түрлі түсті жаңалықтармен бірге жүретін шығындар соншалықты айқын және айқын, өйткені олар жердегі барлық нәрсенің өткінші табиғатын, адамды әдеттегіден алып тастауға ұмтылатын өнерге ұқыпты көзқарас қажеттілігін еске салуға шақырылған сияқты, басқа болмыс ұшақтары үшін.
Біз христиан өнерінің осы архитектуралық ескерткішінің пайда болуына Францеско делла Ровереге, Рим Папасы Сикст IV-ке, оның шіркеу істерінің нәтижелеріндегі екіұшты тұлғаға, бірақ өнер мен ғылымға мақсатты түрде қамқоршы болуға міндеттіміз. Үй шіркеуін құру кезінде діни мотивтерді басшылыққа ала отырып, ол бүкіл әлем үшін Sistine капелласы бүкіл дәуірдің символына айналады - Ренессанс, оның үш гипотазасы, ерте Ренессанс және Жоғары.
Часовняның басты мақсаты - кардиналдар жиналысында папаларды сайлауға арналған орын болу. Бұл 1483 жылы тамыз айында Джулиан күнтізбесі бойынша Бикештің Успениясына арналды және арналды. Бүгінде Сикстин капелласы - теңдесі жоқ Ватикан мұражайы, онда библия тақырыбында құнды фрескалар бар.
Систин капелласының ішкі көрінісі
Солтүстік және оңтүстік қабырғаларды бояу жұмыстары капелланың интерьерін құрудың басталуын белгіледі. Олар оны қабылдады:
- Сандро Боттичелли;
- Пьетро Перуджино;
- Лука Синьорелли;
- Косимо Росселли;
- Доменико Гирландайо;
Олар Флоренция сурет мектебінің суретшілері болды. Тек таңқаларлық қысқа мерзімде - шамамен 11 ай ішінде 16 фрескадан тұратын екі цикл жасалды, оның 4-еуі тірі қалған жоқ. Солтүстік қабырға - Мәсіхтің өмірін сипаттаса, оңтүстік - Мұсаның оқиғасы. Бүгінгі Иса туралы библиялық әңгімелерден Мәсіхтің дүниеге келуі фрескесі жоқ, ал оңтүстік қабырғадағы тарихтан Мұсаның фрескосы бізге дейін жеткен жоқ, Перугиноның екі туындысы. Оларды кейін Микеланджело жұмыс істеген Ақырғы Сот бейнесі үшін тарту ету керек болды.
Төбесі, түпнұсқа дизайны бойынша, біз көріп отырғаннан мүлдем өзгеше болып көрінді. Ол Пьер Маттео д'Амелияның қолымен жасалған, аспан қойнауында жыпылықтайтын жұлдыздармен безендірілген. Алайда 1508 жылы Рим Папасы Юлий II делла Ровер төбені қайта жазуды Микеланджело Буонароттиге тапсырды. Жұмыс 1512 жылға дейін аяқталды. Суретші 1535-1541 жылдар аралығында Рим Папасы Павел III-тің бұйрығымен Сикстин капелласының құрбандық үстелінің үстіндегі соңғы сотты бейнеледі.
Фреско мүсіншісі
Сикстин капелласын жасаудың ерекше бөлшектерінің бірі - Микеланджело жұмысының мән-жайлары. Ол әрдайым өзін мүсінші деп талап етіп жүрген адамға 5 ғасырдан астам уақыттан бері таңданып келе жатқан фрескаларды салуға тура келген. Сонымен қатар, оған қабырғаға сурет салу өнерін практикада үйренуге тура келді, d'Amelia жұлдызды төбесін қайта жазып, тіпті папалардың нұсқауын бұза алмады. Оның жұмыс аймағындағы фигуралар мүсіндік стилімен ерекшеленеді, оған дейін жасалғаннан өзгеше, олардағы көлем мен монументалдылық соншалықты айқын, бір қарағанда көптеген фрескалар барельеф тәрізді оқылады.
Бұрынғыға ұқсамайтын нәрсені жиі қабылдамайды, өйткені ақыл жаңалықты канонды жою деп қабылдайды. Микеланджело Буонароттидің фрескалары бірнеше рет замандастары мен ұрпақтарының пікірталастарын тудырды - олардың екеуі де суретшінің өмірінде сүйсініп, Киелі кітаптағы қасиетті адамдардың жалаңаштылығы үшін қатал айыпталды.
Сынға түсіп, олар келесі ұрпақ үшін өліп кете жаздады, бірақ оларды суретшінің студенттерінің бірі Даниэль да Вольтерра шеберлікпен құтқарды. Павел IV кезінде «Ақырғы соттың» фрескасындағы фигуралар шебер суреттелген, осылайша шебердің жұмысына қарсы репрессияларды болдырмады. Драпировка фрескалар бастапқы қалпына келу туралы шешім қабылдаған кезде ешқандай зақымданбайтын етіп жасалған. Жазбалар 16 ғасырдан кейін де жазыла берді, бірақ қалпына келтіру кезінде дәуір талаптарының тарихи дәлелі ретінде олардың алғашқысы ғана қалды.
Фреска Мәсіхтің орталық фигурасының айналасында өрбіген ғаламдық оқиға туралы әсер қалдырады. Оның көтерілген оң қолы өрмелеуге, тозаққа қамқор болған Харон мен Миносқа түсуге тырысатын фигураларды мәжбүр етеді; ал оның сол қолы адамдарды оң жаққа сайланған және әділ адамдар ретінде көкке тартады. Төрешіні күн тартқан планеталар сияқты әулиелер қоршап алады.
Микеланджелоның бір емес бірнеше замандасы осы фреске түскені белгілі. Сонымен қатар, оның жеке автопортреті фреске екі рет пайда болады - сол қолында Әулие Бартоломей ұстап алған терінде және суреттің төменгі сол жақ бұрышында ер адамның фигурасының кейпінде, қабірден көтеріліп жатқандарға қарап.
Сикстин капелласының қоймасын кескіндеме
Микеланджело капелланы салған кезде, Інжіл тақырыбындағы әр фресканы қарау керек жалғыз орынды таңдамады. Әр форманың пропорциясы және топтардың мөлшері салыстырмалы иерархиямен емес, олардың абсолюттік маңыздылығымен анықталады. Осы себепті әр фигура өзінің жеке даралығын сақтайды, әр фигура немесе фигуралар тобы өзінің астарына ие.
Плафонды кескіндеу техникалық тұрғыдан өте күрделі мәселе болды, өйткені жұмыс 4 жыл бойына ғимаратта жүргізілді, бұл мұндай көлемдегі жұмыс үшін аз уақыт. Қойманың орталық бөлігінде үш топтың 9 фрескасы орналасқан, олардың әрқайсысы Ескі өсиеттің бір тақырыбымен біріктірілген:
- Әлемді құру («Жарықты қараңғылықтан бөлу», «Күн мен ғаламшарларды құру», «Ғаламды судан бөлу»);
- Алғашқы адамдардың тарихы («Адамның жаратылуы», «Хауа ананың жаратылуы», «Құлау және жұмақтан шығарылу»);
- Нұхтың оқиғасы («Нұхтың құрбаны», «Топан су», «Нұхтың маскүнемдігі»).
Төбенің орталық бөлігіндегі фрескалар пайғамбарлардың, сибилдердің, Мәсіхтің ата-бабаларының және тағы басқалардың фигураларымен қоршалған.
Төменгі деңгей
Ватиканға ешқашан бармаған болсаңыз да, Интернеттегі Систин капелласының көптеген фотосуреттерінде сіз ең төменгі деңгейдің перделермен көмкеріліп, назар аудармайтынын оңай байқай аласыз. Тек мереке күндері бұл перделер алынып тасталады, содан кейін келушілер гобелендердің суретті көшірмелерін көре алады.
Гобелендер, сондай-ақ XVI ғасырда, Брюссельде тоқылған. Енді олардың жетеуін Ватикан мұражайларында көруге болады. Бірақ сызбалар немесе олар жасалған картондар Лондонда, Виктория мен Альберт мұражайында. Олардың авторы озат шеберлермен қатар жұмыс сынынан өтті. Оларды Рафаэль Рим Папасы Юлий II-нің өтініші бойынша салған, ал апостолдар өмірі - Микеланджелоның фрескелік кескіндемесінен де, оның ұстазы Перуджиноның кескіндемесінен де эстетикалық маңызы жағынан кем түспейтін шедеврлердің басты тақырыбы.
Музей бүгін
Сикстин капелласы Ватиканның екі сарайында орналасқан 13 музейден тұратын Ватикан мұражай кешенінде орналасқан. Италияның рухани қазынасының төрт экскурсиясы Әулие Петр Базиликасы мен Апостол сарайының қабырғалары арасында жасырылған Сестин капелласына барумен аяқталады. Бұл әлемдік мұражайға қалай жетуге болатынын білу онша қиын емес, бірақ егер сіз үшін нақты саяхат әлі қол жетімді болмаса, онда Сіз Ватиканға виртуалды экскурсия жасай аласыз. Бір жолмен, барлық жолдар, олар айтқандай, Римге апарады.
Крутицкое қосылысына қарауға кеңес береміз.
Капелла сыртқы жағынан бекініске ұқсайды, бірақ бәрі оны ерекше тартымды деп санай бермейді, бірақ ғимараттың тұжырымдамасы қазіргі туристердің көздерінен жасырылған және Інжіл контексіне енуді қажет етеді. Сикстин капелласының қатаң тік бұрышты формасы бар және оның өлшемдері кездейсоқ емес - ұзындығы мен ені бойынша 40.93-тен 13.41 м, бұл ескі өсиетте көрсетілген Сүлеймен ғибадатханасының өлшемдерін дәл қайта шығару болып табылады. Төбенің астында күн сәулесі шіркеудің солтүстік және оңтүстік қабырғаларының биік алты терезесінен ағып жатқан төбешік төбесі бар. Ғимараттың жобасын Бачио Понтелли жасаған, ал құрылысты инженер Джованнино де 'Долчи басқарған.
Sistine капелласы бірнеше рет жөндеуден өткен. 1994 жылы аяқталған соңғы қалпына келтіру Микеланджелоның түске деген талантын ашты. Фрескалар жаңа түстермен жарқырады. Олар жазылған түсте пайда болды. Тек ақырғы сот фрескасының көгілдір фоны жарқырады, өйткені көгілдір бояу жасалған лапис лазули үлкен төзімділікке ие емес.
Алайда фигуралардың күйесімен суреттің бір бөлігі шамның күйесімен бірге тазартылды және бұл, өкінішке орай, фигуралардың контурына ғана әсер етіп, толық болмағандай әсер қалдырды, сонымен қатар кейбір фигуралар мәнерлілігін жоғалтты. Бұл ішінара Микеланджелоның фрескалар жасау үшін бірнеше тәсілдермен жұмыс істегендігімен байланысты, бұл тазартудың басқа тәсілін қажет етті.
Сонымен қатар, қалпына келтірушілерге бұрынғы қалпына келтіру кезінде жіберілген қателіктермен жұмыс жасау керек болды. Мүмкін алынған нәтиженің күтпегендігі нағыз жасаушылардың туындыларына ашық ақылмен қарау керек екенін тағы бір еске салуы керек шығар - содан кейін ізденімпаз көзге жаңа құпиялар ашылады.
